Museum of Fine Arts Boston Americas Wing Høydepunkter

2024 Forfatter: Cyrus Reynolds | [email protected]. Sist endret: 2024-02-09 00:02

The Museum of Fine Arts, Boston, avduket sin Art of the Americas Wing 20. november 2010. Den 121, 307 kvadratmeter store, fire-etasjers tillegget – fokuspunktet for museets utvidelse på 345 millioner dollar - har 53 distinkte gallerier og stilrom. Fra Lower Ground (LG)-nivåets forhistoriske indianere og gamle sentral- og søramerikanske gjenstander til 1900-tallsverkene vist på nivå 3, Art of the Americas Wing forteller historien om utviklingen av amerikansk kreativitet.

The Art of the Americas Wing rommer mer enn 5 000 verk: dobbelt så mange amerikanske kreasjoner som tidligere ble vist. Og du kan bruke mesteparten av dagen på å utforske selv uten å begi deg ut i resten av museet.

Her er 10 eksepsjonelle mesterverk alle besøkende til MFAs Art of the Americas Wing bør se.

Et koloss alt mesterverk

Philadelphia-portrettmaleren Thomas Sullys Passage of the Delaware fra 1819 måler 146,5 x 207 tommer. Det er over 17 fot bredt! Scenen skildrer et sentr alt øyeblikk i den revolusjonære krigen julenatt 1776, og ble bestilt av staten North Carolina for State House i Raleigh, men den hang aldri der. I sin iver etter åtok på seg prosjektet, la Sully maling på lerret før hun mottok endelige dimensjoner i et brev fra North Carolinas guvernør, og det endelige maleriet viste seg å være for stort for noen av veggene i State House's Senate Hall. Sully fant en Boston-basert kjøper, og maleriet ble til slutt gitt i gave til Museum of Fine Arts, Boston i 1903. Igjen viste det seg at dets enorme omfang var problematisk, og maleriet og dets originale ramme ble liggende i lagring i mer enn et århundre.

Vingen ble bygget med en forsterket vegg spesielt designet for å imøtekomme maleriets størrelse og vekt, som endelig sikrer at publikum kan se dette kolossale mesterverket.

Sons of Liberty Bowl

Dette er ikke en hvilken som helst rompunchbolle. "Denne bollen er en erklæring om politisk trass," sier skilt som introduserer Paul Reveres Sons of Liberty Bowl, en av de mest betydningsfulle gjenstandene av de 5 000 som er utstilt i MFAs Art of the Americas Wing. Sammen med uavhengighetserklæringen og grunnloven har Sons of Liberty Bowl blitt k alt en av landets tre mest kjære historiske skatter.

Den graverte skålen ble bestilt av 15 av Reveres medmedlemmer i de hemmelighetsfulle og brennende Sons of Liberty. Den hedret 92 medlemmer av Massachusetts House of Representatives hvis trass mot Townshend Acts, som beskattet britisk import som te, bidro til å gi næring til den amerikanske revolusjonen.

A John Singer Sargent Painting Springs to Life

På nivå 2 av Art of the Americas Wing, blant MFAs samling av verk fra 1800- og tidlig 1900-tall, ser besøkende museets betydelige beholdning av malerier av John Singer Sargent. Dette store portrettet fra 1882 av The Daughters of Edward Darley Boit, som ble m alt i familiens leilighet i Paris da Sargent var bare 26 år, er et høydepunkt. Flankerer maleriet er de to blå og hvite japanske porselensvasene fra 1800-tallet som vises i Sargents maleri. Disse dyrebare eiendelene reiste frem og tilbake mellom Boston og Paris med Boits, og det er noe bemerkelsesverdig å se dem sammenkoblet med maleriet … gir det tredimensjon alt liv.

Mighty Niagara

Også på Art of the Americas Wings andre nivå, et galleri viet til amerikanere i utlandet på 1800-tallet er designet for å ligne en parisisk salong. Her er det, i tillegg til europeiske scener, en seksjon viet generasjoner av amerikanske kunstnere som m alte Niagara Falls. William Morris Hunts Niagara fra 1876 er det fantastiske fokuspunktet.

En ramme som har bestått tidens tann

Galleriet viet kolonitidens kunst og møbler på Art of the Americas Wings LG-nivå er innrammet i treet som en gang ga støtten til den andre historien til et hus fra 1600-tallet i Ipswich, Massachusetts. Manning House Frame, som dateres til rundt 1692-93, består av eik og lerkebjelker som er installert for å låne utautentisitet til et galleri som viser MFAs enestående samling av nordamerikanske møbler, sølv og portretter fra 1600- og tidlig 1700-tall, hovedsakelig fra New England.

Det mest ikoniske amerikanske portrett noensinne m alt

Det fantes ingen paparazzier på George Washingtons tid, så Rhode Island-fødte mesterportrettmaler Gilbert Stuart fylte tomrommet ved å male mer enn 50 portretter av helten fra den revolusjonære krig og den første amerikanske presidenten. De fleste var basert på denne uferdige oljen på lerret fra 1796, som, spesielt, også fungerte som grunnlaget for portrettet av Washington som vises på $1-seddelen. Du kan se det mest kjente bildet av Washington, sammen med Stuarts portretter av Martha Washington og John Adams, på nivå 1 av Art of the Americas Wing.

American Craftsmanship

The Townsends og Goddards var to beslektede Quaker-familier i Newport, Rhode Island, som utviklet en særegen stil med fine møbler ettertraktet av antikke samlere. Med sitt karakteristiske blokk-og-skall-motiv representerer disse intrikat utskårne skapene og andre fine tremøbler "toppen av kunst og håndverk i kolonimøbler" i henhold til veggtekst ved MFA, der Newport Furniture-galleriet ligger på første nivå av Art of the Americas Wing. MFA bevarer stolt noen av de fineste kreasjonene som kommer ut av Townsend-Goddard-verkstedet.

A Cherished Boston Scene

På det andre nivået av Art of the Americas Wing vil besøkende ønske å besøke galleriet som er viet til impresjonisme i Boston. Blant UDs fantastiske eiendommer er dette vinterlige impresjonistiske landskapet av Childe Hassam, en innfødt i Boston. Boston Common at Twilight er et bilde som ofte vises på feriekort og gaver med Boston-tema, og jeg ble imponert over hvor rørende den originale oljen på lerretet er. Hassam var spesielt en av de første kunstnerne som skildret amerikansk byliv i stil med de franske impresjonistene.

Et Rockwellsk syn på 60-tallet

Det tredje nivået i Art of the Americas Wing er viet til 1900-tallskunst gjennom midten av 1980-tallet. En utmerkelse var dette originale oljemaleriet av en av New Englands mest kommersielt suksessrike kunstnere: Norman Rockwell. Den ble m alt i 1967 for å følge en artikkel i magasinet Look om afroamerikanske middelklassefamilier som flytter inn i Chicagos tradisjonelt hvite forsteder, og fanger et stykke amerikansk liv i løpet av et turbulent tiår. Interessant nok viser veggteksten som følger med maleriet at Rockwell stolte på lokale New Englanders, som vanlig, som modeller for dette maleriet.

A Moving Memorial

The Art of the Americas Wing ved MFA, Boston, teller denne skalamodellen av Walker Hancocks Pennsylvania Railroad War Memorial, designet mellom1949 og 1952, blant dens skatter. Å se opp i ansiktet til oppstandelsens engel, som omfavner en fallen soldat, er en gripende opplevelse: en hyllest til kunstens evne til å fremkalle dybden av menneskelige følelser.