En komplett guide til Yves Saint Laurent-museet i Paris

2024 Forfatter: Cyrus Reynolds | [email protected]. Sist endret: 2024-02-08 23:56

I oktober 2017 så motehistorieinteresserte et langvarig ønske gå i oppfyllelse: innvielsen av et Paris-basert museum eksklusivt dedikert til livet, arbeidet og arven til den legendariske franske motedesigneren Yves Saint Laurent. Museet holder til ved Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent, som åpnet i 2002 i de tidligere lokalene til YSLs haute couture-hus, og markerer et nytt kapittel i stiftelsens arbeid.

Mens det har holdt flere midlertidige show og retrospektiver på den ikoniske trendsetteren i år tidligere, gjør skiftet til "museum" prosjektet til et mer offentlig rettet. Utstillingsrommet doblet seg i størrelse, og arkitekter og designere kom om bord for å forvandle det til et unikt kuraterbart sted som passer bedre for allmennheten.

For alle som ønsker å lære mer om den ikoniske designeren – enten du er en dedikert motejunkie eller bare nysgjerrig på historien til fransk haute couture og YSLs betydelige bidrag til den – vil museets dybdegående midlertidige utstillinger stupe deg rett inn i designerens ikoniske verden.

YSL And His Legacy

NårSt Laurent døde i 2008, mange i Frankrike sørget dypt over tapet. Han var ikke bare en populær designer: han er mye kreditert for å ha grunnlagt moderne mote slik vi kjenner den. Ikke siden Coco Chanel frigjorde kvinner fra korsettenes innstramming på begynnelsen av 1900-tallet hadde en skaper kommet for å radikalisere det kvinneklær var i stand til å være og uttrykke.

Født i Oran, Algerie (den gang en fransk koloni) i 1936, drømte den unge Yves om å bli motedesigner fra en ung alder, og rømme fra smerten ved å bli mobbet av klassekamerater ved å skape en forseggjort fiktiv verden der han eide sitt eget couture-hus på elegante Place Vendome i Paris.

The Paris Beginnings

Den drømmen ville i stor grad gå i oppfyllelse. I 1955 tiltrådte den unge YSL jobben som Christian Diors assistent i den franske hovedstaden. Det tok ikke lang tid før han ble satt i designersetet og gitt en hånd med å lage sine egne stykker; etter at Dior døde i 1957, tok YSL opp herredømmet hjemme hos ham og designet sin første kolleksjon for merket. En innledende overveldende suksess ble etterfulgt av at huset tok et økonomisk dykk under den unge designerens ledelse; som bare 21-åring var YSL i offentlighetens søkelys, men ikke på en god måte. Det oppsto et sammenbrudd.

Møtet med Pierre Bergé, hans fremtidige partner i både livet og næringslivet, markerte et avgjørende vendepunkt for designeren. Bergé, en snill gründer med forbindelser i både kunst- og moteverdenen, slo seg sammen med den unge Yves for å føde motemerket YSL - et kupp som skulle vise seg å være geni alt i en tid da det var populærtkulturen var i ferd med å flytte seg bort fra det konservative 1950-tallet og inn i det fargerike, respektløse og eksperimentelle 60-tallet.

YSLs ikoniske utseende

YSL kanaliserte ikke bare tiårets sære og lekne ånd; han var også med på å lage den med sine avantgarde, men fortsatt mest bærbare kolleksjoner. Kunst og popkultur dukket opp gjennom hele couture-designene hans, fra Piet Mondrian-inspirerte skift og pop-art-infunderte kjoler til samlinger som hentet fra de kulturelle tradisjonene i Marokko, India og Afrika.

Kanskje hans mest ikoniske utseende var imidlertid de som ble skapt for å frigjøre kvinner fra tradisjonell femininitets kjedelige rammer: smoking, buksedresser og YSLs signatur "Le Smoking"-drakt er alle permanente deler av mote- og sosialhistorie. Disse stilene redefinerte hvordan dameklær kan se ut - for ikke å snakke om hvordan kvinner fikk "lov" til å bevege seg i klærne sine. Mens de fleste kvinner selvfølgelig ikke hadde råd til haute-couture-prislappene, påvirket YSLs design hvordan klær ble laget og solgt i alle prisklasser. Hans varige arv som en av det 20. århundres mest innflytelsesrike designere er vanskelig å måle.

En ny versjon av YSLs signaturstykker

Visst i de samme rommene der YSLs butikk og arbeidsrom en gang lå, fokuserer de ofte oppfriskede midlertidige utstillingene på museet på ulike perioder, påvirkninger og temaer i YSLs arbeid. Den første forbindelsen samlet 50 haute couture-design fra forskjellige kolleksjoner, samt skisser, bilder, filmer og tilbehør relatert til disse.

Designet for å gi besøkende en kortfattet oversikt over de viktigste periodene og temaene i YSLs arbeid, noen av hans mest ikoniske stykker og design er presentert i kolleksjonene, fra safarijakken til trenchcoaten, Mondrian-kjolen og de nevnte "Le Smoking"-drakt. Andre utstillinger fokuserer på hans mer fargerike og eksperimentelle verk, som var inspirert av stilen og kulturelle tradisjoner i Marokko, Kina, India, Russland og Spania.

Utstillingene kan også vende seg for å gi et mer dyptgående innblikk i designerens personlige liv og arbeidsprosess. Tidligere har dette inkludert dokumenter, tidslinjer og brev som undersøker det tumultariske, men hengivne partnerskapet mellom YSL og Bergé (sistnevnte døde i september 2017). Det "tekniske skapet" gir i mellomtiden besøkende et innblikk i hvordan ulike elementer i designerens haute couture-kreasjoner ble hentet og brukt, fra fjær til skinn, og gir innsikt i det komplekse samarbeidet mellom håndverkere og motedesignere.

Kommende utstillinger

Utstillinger er ferske kuratert på museet hver tredje til femte måned. Se denne siden for informasjon om andre kommende show på museet, og detaljer om hvordan du kjøper billetter.

Plassering og kontaktinformasjon:

Museet ligger i det stille og elegante, for det meste boligområdet 16. arrondissement (distrikt) i Paris, i YSLs tidligere designverksted. Sørg for å sjekke ut de mange nærliggende moderne kunstmuseene og Palais Galliera, som huser Paris' utmerkede museum for motehistorie.

Adresse/tilgang:

• Fondation Pierre Bergé/Yves Saint Laurent

  5, avenue Marceau

  Metro/RER: Franklin D. Roosevelt eller Boissière (Lines

  Tlf: +33 (0)1 44 31 64 00

• Besøk det offisielle nettstedet (på engelsk)

Åpningstider og billetter:

Museet er åpent fra tirsdag til fredag fra 11:30 til 18:00, og i helgene fra 9:30 til 18:00. Siste opptak er klokken 17.15. Stengt mandager, samt 25. desember, 1. januar og 1. mai. Galleriene stenger tidlig klokken 16.30 24. desember (julaften) og 31. desember (nyttårsaften).

Sene åpninger: Den tredje fredagen i hver måned holder museet åpent til kl. 21.00. Siste inngang er kl. 20.15.

Entrépriser: Se denne siden på den offisielle nettsiden for gjeldende priser. Museet tilbyr gratis inngang til barn under 10 år, funksjonshemmede besøkende og én ledsager, og studenter innen kunsthistorie og mote (mot fremvisning av gyldig studentkort).

Tilgjengelighet: Museet er fullt tilgjengelig for de fleste funksjonshemmede besøkende, som har gratis adgang til museet. Besøkende kan be om en rullestol ved reservasjon; kontakt personalet på telefon eller på contact@museeyslpariscom.

Severdigheter og attraksjoner i nærheten

Modern Art Museum of the City of Paris: Dette er et viktig stopp for fans av samtidskunst, dette kommunale museets permanente samling er helt gratis; sørg også for å se de midlertidige utstillingene på tilstøtendePalais de Tokyo, og nyt den vidstrakte utsikten over Eiffeltårnet og den enorme vidden kjent som Trocadero fra uteterrassen som forbinder de to museene.

Palais Galliera: Dette overdådige herskapshuset huser Paris Fashion Museum, et annet sted man må se for alle som vet at motehistorie og sosial historie har mange sammenflettede tråder. Fascinerende midlertidige utstillinger har fokusert på couture-huset Balenciaga, stiltrender fra 1950-tallet og den fransk-egyptiske divaen Dalidas innflytelse på mote og populærkultur.

Avenue des Champs Elysées: Selv om det ikke er rett rundt hjørnet, vil en 15-minutters spasertur eller en kort t-banetur ta deg til verdens mest kjente aveny, med grandiose Triumfbuen på toppen. Det kan også være lurt å utforske gater som Avenue Montaigne, kjent for sine haute couture-butikker og generell chic.